ITINERARI NELLA SCULTURA DEL '900

Artisti in mostra: Cèsar Baldaccini, Renato Bertelli, Leonardo Bistolfi, Floriano Bodini, Augustin Cardenas, Alik Cavaliere, Pietro Consagra, Venanzo Crocetti, Arturo Dazzi, Agenore Fabbri, Pericle Fazzini, Carlo Fontana, Vincenzo Gemito, Asger Jorn, Giacomo Manzù, Arturo Martini, Umberto Mastroianni, Fausto Melotti, Francesco Messina, Aldo Mondino, Augusto Perez, Man Ray, Mauro Reggiani, Joaquin Roca Rey, Mario Rossello, Emilio Scanavino, Carlo Sergio Signori, Alberto Viani, Lorenzo Viani.
Ideazione ed organizzazione: Associazione Caleidoscopio.

Critica
“…Il tentativo di tracciare una seppur ideale storia della scultura, individuando una linea di sviluppo analoga a quella della pittura, non sembra un compito facile e tanto più nell’arco cronologico che parte dalle avanguardie del primo novecento fino alle attuali ricerche. Come si legge nell’ormai classico saggio di Herbert Read (A concise History of Modern Sculpture, 1964): “In confronto all’arte della pittura, quella della scultura nel secondo dopoguerra ha mostrato nel suo sviluppo una certa mancanza di coesione o definizione…Ci troviamo di fronte ad una diffusione di stili, alla valorizzazione di invenzioni, a un’incessante sperimentazione di materiali nuovi – e non allo spiegamento di movimenti coerenti… Ciò che distingue la situazione del dopoguerra, specialmente nella scultura, è la determinazione di non appartenere ad alcun movimento, una sorta di libero pensiero artistico”. La storia della scultura sembra offrire più libere chiavi interpretative, come ha proposto Rosalind Krauss nel suo Passages in Modern Sculpture.1 Si tratta di un saggio ormai divenuto un punto di riferimento per capire lo sviluppo di quest’arte, anche se la scultura italiana, eccettuati alcuni “numi tutelari” come Medardo Rosso, Umberto Boccioni e Amedeo Modigliani, è stata elusa nella sua trattazione a favore di una linea che privilegia l’asse Parigi-New York. Si dovrà, infatti, ricordare come la scultura italiana - in particolare quella tra le due guerre - abbia avuto un ruolo importante e con artisti di assoluta qualità e importanza, come Arturo Martini, presente in questa ampia rassegna e di cui basterebbero le giovanili terrecotte. In tal senso offrire al pubblico, attraverso l’occasione espositiva, un panorama davvero esaustivo delle arti plastiche, anche nel solo Novecento, potrebbe risultare un compito assai arduo e criticamente non trascurabile; queste, in parte, le ragioni che hanno spinto verso una scelta selettiva di alcuni maestri e nello specifico di alcuni nomi che hanno creato o, in certi casi hanno testimoniato, l’affermarsi di una corrente artistica, oppure di un linguaggio chiaramente identificabile. Per ovvie ragioni di spazio si è scelto di avere in mostra solo alcuni dei grandi maestri, capofila di movimenti o “tendenze” destinate ad avere largo seguito: il filone realistico-esistenzialista, che parte dalla seconda metà dell’Ottocento con Vincenzo Gemito e procede sull’asse di Martini, Manzù e Messina, fino alle riprese realistico-esistenziali di Bodini e della Nuova Figurazione; poi l’ondata informale degli anni Cinquanta, movimento eterogeneo dove si privilegia la ricerca di una forma-non forma, come si potrà vedere nei lavori di Jorn, Fabbri e Scanavino, tanto per citare i nomi più noti. …”
tratto da “Itinerari nella scultura: un panorama a cavallo tra il XX e il XXI secolo. A cura di Federico Poletti”

Titolo mostra: ITINERARI NELLA SCULTURA DEL '900
Periodo espositivo: 7 Settembre / 12 Ottobre 2006
Inaugurazione: Giovedì 7 Settembre 2006 ore 18.00
Spazio espositivo: Museo Venanzo Crocetti, via Cassia 492, 00189 Roma
Orario: apertura museo dalle 10,00 alle 17,00; chiuso martedì e mercoledì
Informazioni: Fondazione “Venanzo Crocetti”, tel: 06-33711468